第201章 疯狂收徒弟
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游乐园出了这档子事，也就不太适合继续游玩了。
虽然有点败兴而归，但是这也是没办法的事情。
维修人员对游乐园进行全面大检查。
郑合归一带着几个小朋友一起返回了米花街道，该干啥干啥去了。
郑合归一回到房间，回忆起了来到这个世界所发生的事情，都与原著脱轨了。
哪怕是后面出的，通通与现在连接不上。
现在的情况让郑合归一有了一种想法，那就是大限将至。
黑暗笼罩，又在按部就班的破解谜题。
不曾升学的小学生，时间线定格在一年里。
青山老爷子知道观众，不愿意看到名柯的大结局，有了很多的想法。
柯南终于打败黑暗组织并找到恢复身体的方法，与小兰共结连理。后来两人有了爱情的结晶生下一个男孩，取名为工藤柯南……
柯南终于打败黑暗组织并找到恢复身体的方法，但小哀在与黑暗组织的决战中为掩护新一不幸被琴酒枪杀。新一与小兰共结连理，后来两人有了爱情的结晶，生下一个女孩，取名为工藤志保……
柯南终于打败黑暗组织并找到恢复身体的方法，但毛利小五郎在与黑暗组织的决战中壮烈牺牲。新一继承了毛利侦探事务所，与小兰共结连理并改名为毛利新一，后来与小兰有了爱情的结晶，生下一个女孩，取名为毛利洋子……
小兰知道了柯南的真实身份后恼羞成怒，用空手道修理柯南，结果用力过猛酿成无法挽回的悲剧……
甚至于全部人被黑暗组织发现，琴酒加特林扫射，无一人生还。
黑暗组织继续隐藏于黑暗之中，与后来者斗智斗勇。
郑合归一摇摇头，这都什么跟什么。
终于在这一年的最后一天，柯南总算要与黑衣组织正面对决。
琴酒与伏特加潜入阿笠博士的家中，带走了阿笠博士以及少年侦探团。
这一切都被冲失昂看在眼里，背起背包出了门。
柯南收到信息，让其独自一个人前往黑衣组织大本营。
郑合归一察觉到了不对劲，跟踪着柯南。
而波本（降谷零）感觉到二人不对劲，请了假，骑着摩托跟踪郑合归一。
毛利兰与毛利小五郎感觉气氛微妙，不停给柯南打电话。
毛利开口：“该来的还是会来的。”随后拨通了目暮圆滚滚的电话，耳语了一番，朝着柯南走去的方向。
茱蒂·斯泰琳（J），日本漫画《名侦探柯南》及其衍生作品中的角色，米国人，FBI搜查官，为追查杀父仇人贝尔摩得而来到脚本，曾化名为茱蒂·圣提米利翁（Jodie Saintemillion）成为帝丹高中英语教师以进行卧底搜查。
枪法精准，有较强的格斗能力、推理能力和较敏锐的洞察力，初登场时曾为克莉丝·温亚德（即贝尔摩得）嫌疑人之一。曾为赤井秀一的女友，虽然已经分手，但至今对秀一怀有感情。
她自然也少不了，闻风而动。
詹姆斯·布莱克，脚本漫画《名侦探柯南》及其衍生作品中的角色。FBI搜查官，赤井秀一、茱蒂·斯泰琳、安德雷·卡迈尔等人的上司，负责指挥FBI小组的行动。 出生于阴国伦敦贝克街（即福尔摩斯所住的街道），在米国芝加哥长大。留在脚本调查黑衣组织的事情。
布莱克知道了，立马派出大量手下协助朱蒂。
各方势力闻风而动，似乎好久都没这么热闹过了。
服部平次与黑羽快斗通通登场。
废弃仓库，这是黑衣组织的大本营。
冲失昂（赤井秀一）眉头邹起，感叹一声，最终还是来了。
琴酒见到灰原哀，开口说道：“雪莉，你隐藏的好深啊，没想到你同样变小了，不过还是挺可爱的。”
灰原哀开口：“不要胡说。”
琴酒开口：“呵呵，小美人还害羞了。”
伏特加开口：“大哥，那小子来了。”
琴酒站起身来，看着柯南：“工藤新一，好久不见。”
柯南开口：“我知道你们的目的，放了他们，我跟你走。”
琴酒开口：“与我们讲条件，你怕是个傻子吧！”
阿笠博士与三位小朋友啊啊啊啊呜呜呜的，很明显嘴被胶带冻住了。
“琴酒，不要跟他们废话了，赶紧解决了。”
琴酒开口：“是的，大人。”
正在琴酒准备开枪的时候，两发子弹将琴酒的手打穿，他彻底废了。
伏特加也想要如法炮制，可是同样被打穿了手臂。
刚才说的那个人瞄准了灰原哀，柯南一个翻身，替灰原哀挡住了子弹。
而琴酒双腿挥动，与伏特加使用腿脚功夫。
郑合归一出现，使用腿脚功夫，与琴酒与伏特加缠斗。
灰原哀抱着柯南，潸然泪下。
步美眼泪在眼眶里打转，几个小伙伴同样担心着他。
郑合归一重腿出击，伏特加与琴酒倒在地上。
“一群废物，养你们何用。”
这人走出黑暗，众人看清了他的长相。
正要开枪的时候，一声枪响让他不会轻举妄动。
警视厅与公安姗姗来迟，毛利兰看着柯南，眼泪有点汪汪的。
毛利小五郎开口：“安倍十三，放下武器投降。”
目暮圆滚滚，叹息一声，被抢台词了。
朱迪老师开口：“是该叫你十三好呢，还是黑桃A？”
安倍十三是脚本内阁大臣，没想到居然是黑衣组织的头角人物。
安倍十三开口：“进去我黑桃A还有梅花A，草花A，方块A。”
郑合归一摇头，连山寨酒都出来了，这作者怕不是脑袋被驴踢了。
朱蒂开口：“这就不需要你操心了，路易十三已经被我们控制了。”
安倍十三，眼神微挑，丢下了武器。
降谷零如释重负，跨越五十年的黑衣组织就这样结束了吗？
根据调查，还原出了事情的真相。
二战时期，脚本战败，洗浴盆那家伙，组织了一群黑衣人。
企图通过暗杀，得到某种不可见人的目的。
没想到浴盆死后，黑衣组织得到了发展壮大，这一切少不了内阁的支持。
柯南被送去了医院，小兰与灰原不分昼夜的照顾。
就这样过了很多年，毛利小五郎在毛利兰的撮合下，与妃英理复婚了。
工藤优作与工藤有希子知道儿子并无大碍，定居脚本，时不时会来看看。
阿笠博士的发明，终于登上国际舞台。
郑合归一基本上每天都会来看一下柯南。
如今，郑合已经成为了脚本首屈一指的大侦探。
服部平次与远山和叶步入了婚姻殿堂，两口子还是很甜蜜的。
黑羽快斗终于找到了寻找中的宝石。
快斗与青子相爱相杀，倒也相得益彰。
少年侦探团应该要叫青年侦探团了。
步美也出落得更加美丽动人。
高木同学与佐藤同学恩爱两不疑。
千叶同学和苗子同学，终于走在了一起。
秀吉同学打遍脚本无敌手，与由美走到了一起。
朱蒂老师与秀一同学，冒出了一点爱的火花。
圆子与京极真孩子都会打酱油了。
有一天柯南从床上醒来，茫然的看着四周：“这里是哪里？”
郑合归一开口：“你还记得你是谁吗？”
柯南开口：“明侦躺柯南，工藤新一的徒弟。”
郑合归一大跌眼镜，这什么玩意儿，失忆了，要不要这么狗血。
作者呢，你出来，一刀咔嚓机。
灰原哀抛弃了宫野志保的名字，现在她就是小哀。
灰原哀为柯南补习文化知识，慢慢的两个人吱声出了爱情的火花。
郑合归一看着一个男人与三个女人整天腻歪在一起，感叹一声世风日下。
随后整本漫画大大的一个END.
白小杰将漫画摔在地上，这什么狗屁玩意，浪费青春，浪费金钱，破漫画。
最后的结局有点后宫文了，用屁股想都知道那三个女人是谁，无非就是美哀兰。
这作者是谁，邮寄十吨刀片应该不过分吧！
【好啦好啦，也就破个闷儿，第一你没有青春，第二，你没有金钱，这漫画纯属白嫖。】
白小杰意难平，虽然最后是嗨皮恩顶大结局，但是好诡异，好古怪。
这作者的脑袋瓜子不知道是不是吃冬蜜长大的，秀逗了完全。
躺在藤椅上，正准备将漫画丢出去，却看到后面还有。
只见上面画的又是另外场景。
柯南忘记了一切，只记得步美，随后与步美结婚生子，取名江户川步美最美。
柯南忘记了一切，记得灰原哀，而这个时候小兰已经与医生结婚，柯南与灰原哀在一起，生下了一个孩子，取名江户川摩思。
柯南记得一切，但是小兰已经嫁为人妇，柯南终身未娶，只为怀念过去的爱人。
柯南记得一切，但是小兰已经嫁为人妇，柯南与灰原在一起，恩爱甜蜜一生……
看了后面的一百个结局大猜想，白小杰正准备撕掉漫画书，可后来一想还是算了吧，将漫画书丢在系统空间最角落。
躺在藤椅上，长吁短叹，这是很明显的意难平。
白小杰决定下山走走，都说走走停停有助于放松心情。
这一回，白小杰并没有走的很快，而是慢慢悠悠的。
人潮人海中，有你有我，还有他。
白小杰就这样走走停停，直到突然出现的一幕，让他驻足观看。
一出自导自演的一场戏，独角戏。
白小杰点点头，这小伙子是个可造之材，就是这包袱抖得稀里哗啦的。
洗衣呀糊涂啦，白小杰继续点头。
这小伙子表演完毕，提溜着大锣敲响。
“有钱的捧个钱场，没钱的捧个人场。”
想起了影视剧中的名场面：
在敲锣打鼓声中，引来了路人，随后一段开场白在下姓名某某某，某某人氏，这位是我的妹妹，我们兄妹随父经商，来到贵宝地，不料本钱全部赔光，家父一病不起，至今无钱安葬，因此斗胆在此献丑，希望各位老爷少爷，姑娘大婶们，能发发慈悲，赐家父薄官一副，以及回乡的路费，大恩大德，我们兄妹来生做牛做马，报答各位了。
又或者是在敲锣打鼓声中，来这么一段开场白：各位父老乡亲兄弟姐妹，今日在下初到贵宝地，因身已无盘缠，故在此卖艺，望各位有钱的捧钱场，没钱的捧人场啦。
什么胸口碎大石啦，口喷火焰诸如此类的等等。
胸口碎大石：一种杂技，在一卧躺的人胸口上，放一大石，另一人则拿大锤把大石敲碎。
其原理在于，所用石头的质量很大，所以其惯性也很大，因此，锤子很快的砸下去，由于惯性，石块的加速度很小，从而对人不会产生巨大的压力。
物理公式：F=ma，当力一定，质量越大产生的加速度越小，从而使人不受伤害。
一般采用的大石头为形状规整的长方体，当锤子下去石头将受的力分散掉，一般在初中物理压力题涉及到类型。
至于喷火，那就讲究大了去了。
也称吹火，秦腔绝技，表演者可以从嘴中喷出火来，其重要性有如变脸之于川剧。一般多用于有妖怪、鬼魂出现的剧目中。
秦腔《游西湖·救裴生》中，李慧娘用此技。吹火的方法是先将松香研成粉末，用箩过滤，再用一种纤维长、拉力强的白麻纸包成可含入口中的小包，然后剪去纸头。演员吹火前将松香包噙在口里。
用气吹动松香包，使松香末飞向火把，燃烧腾起火焰。
常见的形式有：直吹、倾吹、斜吹、仰吹、俯吹、翻身吹、蹦子翻身吹等。就其形状可分为；单口火、连火、翻身火、一条龙、蘑菇云火等。
单口火：就是一口一口吹火。主要用鼻子吸气，丹田用气，冲着火把的火苗直吹。
连火：用气方法与单口火相同。吹时要连紧一些。在火头上吹第一口火，乘其未灭时，紧接着在第一口火上再吹一口火，使火延续不灭。
翻身火：踏左步，半卧鱼势，从火头上引火(即借吹出的火苗再连续喷出松香末，使火苗不断延续长达四、五尺)翻身，转一圈后，火仍然连续不断。
一条龙：半卧鱼势俯冲火把头吹火，然后离开火把，均匀地一口气吹的引过火来，使火苗不断延续长达数尺，犹如一条火龙一样摆过去。
磨菇云火：半卧鱼势，在“一条龙”火的龙尾上紧接着再摆回来，重重地一口一口吹火，即成一朵一朵的磨菇状(也叫天女散花或火中凤凰。后来吹这种火时，还可将火的颜色变成雪青色)。
似乎有些跑题了，不过看这小伙，对于戏剧之类的有着很强的悟性。
白小杰开口：“小伙子，有没有兴趣跟我走一趟？”
这小伙子开口：“你谁啊？”
白小杰开口：“一个可以带给你戏剧知识的人。”
小伙子开口：“啊？”
白小杰一字一句的说出来，直接就将小伙子惊呆了。
白小杰开口：“你叫什么名字？”
小伙子开口：“肖伙子。”
白小杰点点头，又成功收获一枚小徒弟。
继续游玩的时候，白小杰又发现了一个宝藏男孩，收入囊中。
得知这家伙的名字以后，会心一笑。
这小伙子叫瓦力瓦，身体素质不错，很适合用来传承杂技。
把两个小伙子带到无名山，统一交给舒幻灵。
白小杰继续家里蹲，该看的东西已经看完了，就算连续熬夜，也已经没有了困意。
似乎没有了追求，这就让小婊砸很不乐意了。
【真的是懒死你了，现在一日三餐，早中午晚，都不愿意移动一下。】
“不吃不喝，可以挺很多年，就算不睡觉，这么长时间了，依旧精力旺盛，关键还没啥打发时间的玩意儿。”
怼了几个回合，白小杰看着远处的田地发呆。
浩瀚沃土，看来是时候开垦一下了。
白天种地，晚上继续藤椅躺，时间就这样流逝着。
这一天，舒幻灵来到藤椅边边，开口说道：“师尊，三位师弟，文化课水平已经有了一定进展。”
白小杰点点头，分别交给三个人几本书。
苟富贵的地理专业书籍，不管是地形还是啥乱七八糟的，通通都有。
肖伙子的戏剧理论知识，当然少不了蜜桃你是拉夫斯基的《演员的自我修养》。
这本书的出镜率还是挺高的。
《演员的自我修养》是大熊戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基创作的戏剧理论著作，首版时间是1938年。
该书系统论述演员表演技巧训练与提高个人艺术素质的途径。
作者在书中提出，艺术是生活的真实的反映，表演是一种按照人的天性本身的规律来进行的有机的过程，因此演员最重要的是体验角色的情感感受，寻找自己的“舞台自我感觉”，而目的则在于传达表现戏剧的“最高任务”，他反对“表现派”的只重外在表现形式的表演和匠艺式的表演，而强调将人的天然的情感和由此激发的外部动作自然地结合起来。
是“体验派”表演艺术的经典性论著，对母星20世纪世界戏剧发生了重大影响。
该书是现实主义戏剧流派的代表性著作。
作者采用“半小说”形式，虚构了一群热心戏剧探索的师生，通过他们的练习实例与对话，为读者生动、有趣、深刻地阐述了“体验”在表演艺术中重要的作用，以及实际学习、运用的方式方法。
传达出作者的戏剧主张。
该书分两卷。第一卷论述演员内部体验过程诸技巧，如想象、情绪记忆等。
第二卷论述演员外部体现过程诸技巧，如台词、剑术、体操等。作者生前完成第一卷，第二卷仅留下手稿，由后人整理出版。
斯坦尼斯拉夫斯基将自已的艺术实践称之为“体验艺术”，并将之与舞台匠艺与表现主义等派别区分开来，认为艺术是生活的真实反映，创作是一种按照天性本身的规律进行的有机过程，而体验及其外部表现在生活中是下意识、反射式地自然而然发生的，因此“‘体系’所要探究的主要问题之一，就是如何自然地激起有机天性及其下意识的创作”，由此演员才能掌握自己的舞台自我感党，完成舞台现实主义的创作。认为“动作、活动―这就是戏剧艺术演员艺术的基础”。
舞台表演的核心即在于贯穿动作以及完成最高任务——表达思想性的任务。
它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养，从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。
演员“体验”过程的“自我修养”。外部表达依赖于内心体验。体验过程意义重大，是因为在创作的时候，每一个步子，每一个动作，每一个行动，都应该由演员的情感给予生命和依据。
因此，没有体验的真正艺术是不存在的。真正的现实主义戏剧并不是表演角色，而是真正地体验角色，不是表演形象，而是生活在形象之中。
这时候演员不能和角色分开，而观众所看见的不是作为角色的演员，而是作为一个活生生的人的角色，因此要在舞台上把角色体现好，必得经历一个体验过程。
演员的“第一自我”被摆脱了，深感我就是角色，完全与角色融为一体，剧作家为角色安排了规定情境，演员就得设身处地，确定无疑地生活其间。如果演员做到了这一切，他就已经接近了角色，他便和角色一起感觉，这是走向创作的出发点。
所以体系是作为体验的体系，体验的原则是产生体系的根本，也是体系的目的。正因为在这一点上，它比其他表演流派最为显然，最为明确。
一是体验的过程可以分解成一系列心理技术的元素，因此体验过程是具体的。但从前内部舞台的自我感觉只是偶尔来临，仿佛是由于“上天降福”，现在演员拥有一种心理技术，它能够听从自我的心意和吩咐，去造成这种内部舞台的自我感觉。
体验心理技术的诸元素有想象、注意、单位与任务、真实感与信念、交流、适应等等，演员在舞台上要和在实在生活中一样，他那构成人的自我感觉的各元素应该是不可分割的，在正确地造成了内部舞台自我感觉中，只要有一个元素不正确，它马上便会牵连其他元素，使这些元素跟它一样不正确，从而破坏创作时必须具备的内心状态。
但是只凭心理技术的诸元素还不能构成完整的内部舞台自我感觉，作为演员还必须要受到他的心理生活动力的智慧、意志和情感的激发和推动。
心理活动力以自己的力量、智慧、情绪、思想来感染元素的整体，同时把角色和剧本某些细小部分传达给元素，演员在同剧作家的作品初次见面时，这些细小部分曾那样使心理生活动力着迷，并激起它们去进行创作。
总之，无穷尽的想象、虚构、注意对象、交流、任务、欲望和动作、真实与信念、情绪回忆和适应心理通过队列的形式推动这些元素，而心理活动力本身也就因此受到创作热情的更加强烈的感染。这样，智慧、意志和情感就变得更加积极，更有行动性了。它们受到想象虚构的更加强烈的刺激，这些想象虚构使剧本更加接近真实，使任务更有根据。这就帮助各种动力和元素能更好地在角色中去感受生活的真实，帮助它们去相信那些舞台上所发生的一切事情实际上也是可能发生的。
所有这些加在一起激起了体验，唤起了跟剧中人物在舞台上进行交流的要求——而为了交流，就需要有适应。这样，元素的队列就逐渐往前走，最后演员——角色的所有元素在共同意向的基础上汇合，造成了演员在舞台上的一种极其重要的内心状态，就是内部舞台自我感觉。
二是体验过程的规律性。作为人的有机体都蕴藏着富有创造力的自然本性，只要自然得法地去挖掘和激发它，去引导和发展它，就可能使演员依据自己的本性体验角色，而且正因为出于自己的本性，所以才可以在不知不觉中完全按照角色的生活逻辑本能地举动行事。因此如何自然地激起有机天性及其下意识的创作是体系的主要任务之一。
斯坦尼斯拉夫斯基在此基础上建立起了体系的三大基本原则：
第一个原则是“能动性和行动的原则”。它说明不可以表演形象和热情，而应当本着形象和热情来行动。
在表演三要素动作、假使、规定情境中，动作是最根本、最主要的元素，是创作自我感觉诸元素中第一元素，也就是心理技术的全部意义就在于创作器官中的一切元素使之行动起来。
仅只一个“情感的逻辑”是不够的，它必须融合在行动的逻辑和顺序里，内在的东西必须获得外在的表现，精神的行动必须通过形体的行动表现出来。
但是这还不够，问题不在于动作的本身。能够“一般化”地在舞台上真实动作起来还不行，关键在于动作的逻辑性，必须选择为了达到目的所必须的动作。并不是任何真实的动作都是必要的；演员所要的动作是要经过选择的、可以完成既定任务的动作，必须是有内心根据的合乎逻辑的、有顺序的、而且在现实中是可能的。
如果它们的逻辑是循序渐进地奔向最终目的、剖露主题思想，完成最高任务，那这一串经过选择的动作就是“贯穿动作”。一切个别的动作都是为了实现最高任务而存在的。所以在体系里最重要的就是“贯穿动作”和“最高任务”。体系里的一切元素都是受它们支配，为它们服务的。
第二个原则就是“普希金的名言”。普希金的名言要点是：纯真的热情，或者说真实的情感，是由规定情境中产生出来的。
所以在舞台上必须想到的不是情感，而是规定情境，而是自然地产生纯真热情的规定情境。所以问题并不在于准“符合”谁，而是只有规定情境才能产生的真实情感。
形体松弛，没有肌肉紧张，身体器官完全受活动意志支配是演员进入创作状态时的第一个基本条件。只有这样，演员才能用身体表达他心灵中所感受到的东西。
形体松弛还可以促使自然的自我感觉，减轻演员的精神负担，使他注意舞台的事件，但它的取得必须依靠于演员把全部注意力整个地在自觉计划与行动的逻辑与顺序的时候才能成功，并且只有在下面两种情况下才是有效的：（一）要给注意力装上幻想的翅膀；（二）演员像任何艺术家一样，要把自己摒除在实在世界之外，而沉浸于艺术作品所创造的世界里，沉浸在幻想的世界之中。
另外两个元素“想象”与“假使”就产生了。只有在想象的帮助下，演员才能相信这个虚构的世界是真的，只有借助于想象，演员才能把“幻想的虚构”变成舞台的真实，通过对以往的“情绪记忆”，在“假使”的想象的真实里，演员也就真心诚意地相信，而且比相信真正的时候更有热情。相信了虚构的生活，演员就能开始创作了。
“规定情境”和“假使”一样，是种假定“想象的虚构”。任何一个剧本，演员都要碰到作者和导演的许多层次的“假使”，即各种“规定情境”。 “规定情境”就是一种“假使”，而“假使”也就是一种“规定情境”。一个是假定（假使），另一个是对假定的补充（规定情境）。
“假使”永远是创作的.asxs.，而“规定情境”是创作的发展。只有依靠所有这些“规定情境”，才能够创造出人的“纯真的热情”。只有“规定情境”和对“规定情境”的判断，才能够在演员心头引起真正的体验，并且引导演员走向真正的生活。
体系并不承认“一般化的行动”，只承认具体的规定情境中的具体行动。这就是说，规定情境的不断的线，乃是演员在形象中的一切思想、行动、情感的源泉。
人的行动的逻辑和顺序完全取决于具体的生活环境，取决于实践。舞台形象也是如此。
规定情境中有热情的真实，这就是说，首先要创造规定情境，真诚地相信它们，那时“热情的真实”就自然产生。规定情境线制约着演员创造角色的全部过程。它能引起视象，并能使角色在演员的意识中活跃起来。它决定了挖掘台词的可能性，并且帮助产生角色。
它阐明了典型环境，而典型环境也就使得演员能够找到典型的行为，创造出典型的性格。它规定行动的逻辑和顺序，阐明角色的主要目的，指出角色的远景，并且自然地导向最高任务。
第三个原则是天性本身的有机创作。整个体系的目的是用有意识的演员技术来引起下意识的创造，使演员的天性发挥它的作用，而天性可以说是最优秀的艺术家。
不能杜撰创作法则，法则存在于人的天性的自然之中，只需要认识它们，并且掌握它们。
创作不是理论，也不是一套规则和手法。“创作者”就是人们本身的天性。形象只能从自己身上创造出来，因此，必须在角色身上找到自己，并且在自己身上找到角色。
如果演员不仅能在作者台词的范围内生活在角色里，而且能够扩大作者台词的范围，找到角色的过去和未来，这就意味着演员的创作天性已经跟角色结合在一起了，就意味着演员的创作天性已经取得了彻底的解放，能够感受任何情况，并且轻松愉快地适应它们。
体系的第三个原则说明了通过有意识的技术，达到演员天性的下意识的创作（通过意识达到下意识，通过随意达到不随意），把一切下意识的东西交给天性这魔法师，演员自己就去采取我们所能达到的途径——有意识地去进行创作和采用有意识的心理技术手法好了。
在进行创作的时候，一方面应从自我出发，从自己的创作天性出发。另一方面也要“依照创作的法则”。
所以说，要自觉地有目的地进行创作，这种创作劳动体现在积极的舞台行动里，而舞台行动又必须在规定情境里完成。
因为只有规定情境才能产生出纯真的热情，也就是可以造成自然“体验”的人的天性的有机性能。没有“体验”就没有真正的生活，因而也没有真正的艺术——没有“体系”。
肖伙子一下子就看入迷了，沉迷于理论知识无法自拔。
至于最后瓦力的东西，就是类似于拳谱的杂技谱。
杂技，亦作“杂伎”。指柔术（软功）、车技、口技、顶碗、走钢丝、变戏法、舞狮子等技艺。
现代杂技特指演员靠自己身体技巧完成一系列高难动作的表演性节目。“杂技”一词，是1950年东土杂技团成立时，由伟人定名的。
杂技 zájì[Acrobatics]，杂指多样；技指技艺，即“各种技艺”的意思。
是包括各种体能和技巧的表演艺术，《简明不列颠百科全书》称它是“一种有悠久历史的专门艺术，包括跳、身体技巧和平衡动作，较晚时又使用长杆、独轮自行车、球、桶、绷床及吊架等器械”。
古代娱乐形式之一种
1.古代娱乐形式之一种，包括百戏、杂乐、歌舞戏、傀儡戏等。又称“杂戏”。《汉书·武帝纪》“三年春，作角抵戏”颜师古注引汉文颖曰：“名此乐为角抵者，两两相当角力，角技艺射御，故名角抵，盖杂技乐也。”《魏志·乐志》：“六年冬，诏太乐、总章、鼓吹增修杂伎，造五兵、角觝、麒麟、凤皇、仙人、长蛇、白象、白虎及诸畏兽、鱼龙、辟邪、鹿马仙车、高絙百尺、长趫、缘橦、跳丸、五案以备百戏。”《隋书·音乐志中》：“且西凉、龟兹杂伎等，曲数既多，故得隶于众调，调各别曲。”宋苏轼《集英殿春宴教坊词·小儿致语》：“广场千步，方山立于众工；大乐九成，固海涵于杂技。”参阅任半塘《唐戏弄》第二章四。
过去泛指技艺表演
2.过去泛指手技、口技、车技、驯兽和魔术等技艺表演，系从古百戏演变而成。现代杂技特指演员靠自己身体技巧完成一系列高难动作的表演性节目（如单臂倒立），驯兽（马戏）、魔术从杂技中分出，单独分类。艾青《在浪尖上》诗：“好像是在玩魔术，好像是在演杂技。
约在新石器时代，东土的杂技就已经萌芽。原始人在狩猎中形成的劳动技能和自卫攻防中创造的武技与超常体能，在休息和娱乐时，在表现其猎获和胜利的欢快时，被再现为一种自娱游戏的技艺表演，这就形成了最早的杂技艺术。杂技学术界认为东土最早的杂技节目是《飞去来器》。
这是用硬木片削制成的十字形猎具，原始部落的猎手们常用这种旋转前进的武器打击飞禽走兽，而在不断抛掷中，他们发现不同的十字交叉，在风力的影响下，能够回旋“来去”，于是它就成了原始部落的氏族盛会中表演的节目。
杂技艺术中的很多节目是生活技能和劳动技术、武术技巧的提炼和艺术化。
……
瓦力看着这几本书，深深地入迷，二话不说，已经自己去实际操练去了。
送走了三人，庄稼已经收获了不止一波了。
白小杰继续下山，待在山里太无聊了，下山破个闷儿。
踩着小滑板，跟随着正午太阳的方向，向着南方走去。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
游乐园出了这档子事，也就不太适合继续游玩了。
虽然有点败兴而归，但是这也是没办法的事情。
维修人员对游乐园进行全面大检查。
郑合归一带着几个小朋友一起返回了米花街道，该干啥干啥去了。
郑合归一回到房间，回忆起了来到这个世界所发生的事情，都与原著脱轨了。
哪怕是后面出的，通通与现在连接不上。
现在的情况让郑合归一有了一种想法，那就是大限将至。
黑暗笼罩，又在按部就班的破解谜题。
不曾升学的小学生，时间线定格在一年里。
青山老爷子知道观众，不愿意看到名柯的大结局，有了很多的想法。
柯南终于打败黑暗组织并找到恢复身体的方法，与小兰共结连理。后来两人有了爱情的结晶生下一个男孩，取名为工藤柯南……
柯南终于打败黑暗组织并找到恢复身体的方法，但小哀在与黑暗组织的决战中为掩护新一不幸被琴酒枪杀。新一与小兰共结连理，后来两人有了爱情的结晶，生下一个女孩，取名为工藤志保……
柯南终于打败黑暗组织并找到恢复身体的方法，但毛利小五郎在与黑暗组织的决战中壮烈牺牲。新一继承了毛利侦探事务所，与小兰共结连理并改名为毛利新一，后来与小兰有了爱情的结晶，生下一个女孩，取名为毛利洋子……
小兰知道了柯南的真实身份后恼羞成怒，用空手道修理柯南，结果用力过猛酿成无法挽回的悲剧……
甚至于全部人被黑暗组织发现，琴酒加特林扫射，无一人生还。
黑暗组织继续隐藏于黑暗之中，与后来者斗智斗勇。
郑合归一摇摇头，这都什么跟什么。
终于在这一年的最后一天，柯南总算要与黑衣组织正面对决。
琴酒与伏特加潜入阿笠博士的家中，带走了阿笠博士以及少年侦探团。
这一切都被冲失昂看在眼里，背起背包出了门。
柯南收到信息，让其独自一个人前往黑衣组织大本营。
郑合归一察觉到了不对劲，跟踪着柯南。
而波本（降谷零）感觉到二人不对劲，请了假，骑着摩托跟踪郑合归一。
毛利兰与毛利小五郎感觉气氛微妙，不停给柯南打电话。
毛利开口：“该来的还是会来的。”随后拨通了目暮圆滚滚的电话，耳语了一番，朝着柯南走去的方向。
茱蒂·斯泰琳（J），日本漫画《名侦探柯南》及其衍生作品中的角色，米国人，FBI搜查官，为追查杀父仇人贝尔摩得而来到脚本，曾化名为茱蒂·圣提米利翁（Jodie Saintemillion）成为帝丹高中英语教师以进行卧底搜查。
枪法精准，有较强的格斗能力、推理能力和较敏锐的洞察力，初登场时曾为克莉丝·温亚德（即贝尔摩得）嫌疑人之一。曾为赤井秀一的女友，虽然已经分手，但至今对秀一怀有感情。
她自然也少不了，闻风而动。
詹姆斯·布莱克，脚本漫画《名侦探柯南》及其衍生作品中的角色。FBI搜查官，赤井秀一、茱蒂·斯泰琳、安德雷·卡迈尔等人的上司，负责指挥FBI小组的行动。 出生于阴国伦敦贝克街（即福尔摩斯所住的街道），在米国芝加哥长大。留在脚本调查黑衣组织的事情。
布莱克知道了，立马派出大量手下协助朱蒂。
各方势力闻风而动，似乎好久都没这么热闹过了。
服部平次与黑羽快斗通通登场。
废弃仓库，这是黑衣组织的大本营。
冲失昂（赤井秀一）眉头邹起，感叹一声，最终还是来了。
琴酒见到灰原哀，开口说道：“雪莉，你隐藏的好深啊，没想到你同样变小了，不过还是挺可爱的。”
灰原哀开口：“不要胡说。”
琴酒开口：“呵呵，小美人还害羞了。”
伏特加开口：“大哥，那小子来了。”
琴酒站起身来，看着柯南：“工藤新一，好久不见。”
柯南开口：“我知道你们的目的，放了他们，我跟你走。”
琴酒开口：“与我们讲条件，你怕是个傻子吧！”
阿笠博士与三位小朋友啊啊啊啊呜呜呜的，很明显嘴被胶带冻住了。
“琴酒，不要跟他们废话了，赶紧解决了。”
琴酒开口：“是的，大人。”
正在琴酒准备开枪的时候，两发子弹将琴酒的手打穿，他彻底废了。
伏特加也想要如法炮制，可是同样被打穿了手臂。
刚才说的那个人瞄准了灰原哀，柯南一个翻身，替灰原哀挡住了子弹。
而琴酒双腿挥动，与伏特加使用腿脚功夫。
郑合归一出现，使用腿脚功夫，与琴酒与伏特加缠斗。
灰原哀抱着柯南，潸然泪下。
步美眼泪在眼眶里打转，几个小伙伴同样担心着他。
郑合归一重腿出击，伏特加与琴酒倒在地上。
“一群废物，养你们何用。”
这人走出黑暗，众人看清了他的长相。
正要开枪的时候，一声枪响让他不会轻举妄动。
警视厅与公安姗姗来迟，毛利兰看着柯南，眼泪有点汪汪的。
毛利小五郎开口：“安倍十三，放下武器投降。”
目暮圆滚滚，叹息一声，被抢台词了。
朱迪老师开口：“是该叫你十三好呢，还是黑桃A？”
安倍十三是脚本内阁大臣，没想到居然是黑衣组织的头角人物。
安倍十三开口：“进去我黑桃A还有梅花A，草花A，方块A。”
郑合归一摇头，连山寨酒都出来了，这作者怕不是脑袋被驴踢了。
朱蒂开口：“这就不需要你操心了，路易十三已经被我们控制了。”
安倍十三，眼神微挑，丢下了武器。
降谷零如释重负，跨越五十年的黑衣组织就这样结束了吗？
根据调查，还原出了事情的真相。
二战时期，脚本战败，洗浴盆那家伙，组织了一群黑衣人。
企图通过暗杀，得到某种不可见人的目的。
没想到浴盆死后，黑衣组织得到了发展壮大，这一切少不了内阁的支持。
柯南被送去了医院，小兰与灰原不分昼夜的照顾。
就这样过了很多年，毛利小五郎在毛利兰的撮合下，与妃英理复婚了。
工藤优作与工藤有希子知道儿子并无大碍，定居脚本，时不时会来看看。
阿笠博士的发明，终于登上国际舞台。
郑合归一基本上每天都会来看一下柯南。
如今，郑合已经成为了脚本首屈一指的大侦探。
服部平次与远山和叶步入了婚姻殿堂，两口子还是很甜蜜的。
黑羽快斗终于找到了寻找中的宝石。
快斗与青子相爱相杀，倒也相得益彰。
少年侦探团应该要叫青年侦探团了。
步美也出落得更加美丽动人。
高木同学与佐藤同学恩爱两不疑。
千叶同学和苗子同学，终于走在了一起。
秀吉同学打遍脚本无敌手，与由美走到了一起。
朱蒂老师与秀一同学，冒出了一点爱的火花。
圆子与京极真孩子都会打酱油了。
有一天柯南从床上醒来，茫然的看着四周：“这里是哪里？”
郑合归一开口：“你还记得你是谁吗？”
柯南开口：“明侦躺柯南，工藤新一的徒弟。”
郑合归一大跌眼镜，这什么玩意儿，失忆了，要不要这么狗血。
作者呢，你出来，一刀咔嚓机。
灰原哀抛弃了宫野志保的名字，现在她就是小哀。
灰原哀为柯南补习文化知识，慢慢的两个人吱声出了爱情的火花。
郑合归一看着一个男人与三个女人整天腻歪在一起，感叹一声世风日下。
随后整本漫画大大的一个END.
白小杰将漫画摔在地上，这什么狗屁玩意，浪费青春，浪费金钱，破漫画。
最后的结局有点后宫文了，用屁股想都知道那三个女人是谁，无非就是美哀兰。
这作者是谁，邮寄十吨刀片应该不过分吧！
【好啦好啦，也就破个闷儿，第一你没有青春，第二，你没有金钱，这漫画纯属白嫖。】
白小杰意难平，虽然最后是嗨皮恩顶大结局，但是好诡异，好古怪。
这作者的脑袋瓜子不知道是不是吃冬蜜长大的，秀逗了完全。
躺在藤椅上，正准备将漫画丢出去，却看到后面还有。
只见上面画的又是另外场景。
柯南忘记了一切，只记得步美，随后与步美结婚生子，取名江户川步美最美。
柯南忘记了一切，记得灰原哀，而这个时候小兰已经与医生结婚，柯南与灰原哀在一起，生下了一个孩子，取名江户川摩思。
柯南记得一切，但是小兰已经嫁为人妇，柯南终身未娶，只为怀念过去的爱人。
柯南记得一切，但是小兰已经嫁为人妇，柯南与灰原在一起，恩爱甜蜜一生……
看了后面的一百个结局大猜想，白小杰正准备撕掉漫画书，可后来一想还是算了吧，将漫画书丢在系统空间最角落。
躺在藤椅上，长吁短叹，这是很明显的意难平。
白小杰决定下山走走，都说走走停停有助于放松心情。
这一回，白小杰并没有走的很快，而是慢慢悠悠的。
人潮人海中，有你有我，还有他。
白小杰就这样走走停停，直到突然出现的一幕，让他驻足观看。
一出自导自演的一场戏，独角戏。
白小杰点点头，这小伙子是个可造之材，就是这包袱抖得稀里哗啦的。
洗衣呀糊涂啦，白小杰继续点头。
这小伙子表演完毕，提溜着大锣敲响。
“有钱的捧个钱场，没钱的捧个人场。”
想起了影视剧中的名场面：
在敲锣打鼓声中，引来了路人，随后一段开场白在下姓名某某某，某某人氏，这位是我的妹妹，我们兄妹随父经商，来到贵宝地，不料本钱全部赔光，家父一病不起，至今无钱安葬，因此斗胆在此献丑，希望各位老爷少爷，姑娘大婶们，能发发慈悲，赐家父薄官一副，以及回乡的路费，大恩大德，我们兄妹来生做牛做马，报答各位了。
又或者是在敲锣打鼓声中，来这么一段开场白：各位父老乡亲兄弟姐妹，今日在下初到贵宝地，因身已无盘缠，故在此卖艺，望各位有钱的捧钱场，没钱的捧人场啦。
什么胸口碎大石啦，口喷火焰诸如此类的等等。
胸口碎大石：一种杂技，在一卧躺的人胸口上，放一大石，另一人则拿大锤把大石敲碎。
其原理在于，所用石头的质量很大，所以其惯性也很大，因此，锤子很快的砸下去，由于惯性，石块的加速度很小，从而对人不会产生巨大的压力。
物理公式：F=ma，当力一定，质量越大产生的加速度越小，从而使人不受伤害。
一般采用的大石头为形状规整的长方体，当锤子下去石头将受的力分散掉，一般在初中物理压力题涉及到类型。
至于喷火，那就讲究大了去了。
也称吹火，秦腔绝技，表演者可以从嘴中喷出火来，其重要性有如变脸之于川剧。一般多用于有妖怪、鬼魂出现的剧目中。
秦腔《游西湖·救裴生》中，李慧娘用此技。吹火的方法是先将松香研成粉末，用箩过滤，再用一种纤维长、拉力强的白麻纸包成可含入口中的小包，然后剪去纸头。演员吹火前将松香包噙在口里。
用气吹动松香包，使松香末飞向火把，燃烧腾起火焰。
常见的形式有：直吹、倾吹、斜吹、仰吹、俯吹、翻身吹、蹦子翻身吹等。就其形状可分为；单口火、连火、翻身火、一条龙、蘑菇云火等。
单口火：就是一口一口吹火。主要用鼻子吸气，丹田用气，冲着火把的火苗直吹。
连火：用气方法与单口火相同。吹时要连紧一些。在火头上吹第一口火，乘其未灭时，紧接着在第一口火上再吹一口火，使火延续不灭。
翻身火：踏左步，半卧鱼势，从火头上引火(即借吹出的火苗再连续喷出松香末，使火苗不断延续长达四、五尺)翻身，转一圈后，火仍然连续不断。
一条龙：半卧鱼势俯冲火把头吹火，然后离开火把，均匀地一口气吹的引过火来，使火苗不断延续长达数尺，犹如一条火龙一样摆过去。
磨菇云火：半卧鱼势，在“一条龙”火的龙尾上紧接着再摆回来，重重地一口一口吹火，即成一朵一朵的磨菇状(也叫天女散花或火中凤凰。后来吹这种火时，还可将火的颜色变成雪青色)。
似乎有些跑题了，不过看这小伙，对于戏剧之类的有着很强的悟性。
白小杰开口：“小伙子，有没有兴趣跟我走一趟？”
这小伙子开口：“你谁啊？”
白小杰开口：“一个可以带给你戏剧知识的人。”
小伙子开口：“啊？”
白小杰一字一句的说出来，直接就将小伙子惊呆了。
白小杰开口：“你叫什么名字？”
小伙子开口：“肖伙子。”
白小杰点点头，又成功收获一枚小徒弟。
继续游玩的时候，白小杰又发现了一个宝藏男孩，收入囊中。
得知这家伙的名字以后，会心一笑。
这小伙子叫瓦力瓦，身体素质不错，很适合用来传承杂技。
把两个小伙子带到无名山，统一交给舒幻灵。
白小杰继续家里蹲，该看的东西已经看完了，就算连续熬夜，也已经没有了困意。
似乎没有了追求，这就让小婊砸很不乐意了。
【真的是懒死你了，现在一日三餐，早中午晚，都不愿意移动一下。】
“不吃不喝，可以挺很多年，就算不睡觉，这么长时间了，依旧精力旺盛，关键还没啥打发时间的玩意儿。”
怼了几个回合，白小杰看着远处的田地发呆。
浩瀚沃土，看来是时候开垦一下了。
白天种地，晚上继续藤椅躺，时间就这样流逝着。
这一天，舒幻灵来到藤椅边边，开口说道：“师尊，三位师弟，文化课水平已经有了一定进展。”
白小杰点点头，分别交给三个人几本书。
苟富贵的地理专业书籍，不管是地形还是啥乱七八糟的，通通都有。
肖伙子的戏剧理论知识，当然少不了蜜桃你是拉夫斯基的《演员的自我修养》。
这本书的出镜率还是挺高的。
《演员的自我修养》是大熊戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基创作的戏剧理论著作，首版时间是1938年。
该书系统论述演员表演技巧训练与提高个人艺术素质的途径。
作者在书中提出，艺术是生活的真实的反映，表演是一种按照人的天性本身的规律来进行的有机的过程，因此演员最重要的是体验角色的情感感受，寻找自己的“舞台自我感觉”，而目的则在于传达表现戏剧的“最高任务”，他反对“表现派”的只重外在表现形式的表演和匠艺式的表演，而强调将人的天然的情感和由此激发的外部动作自然地结合起来。
是“体验派”表演艺术的经典性论著，对母星20世纪世界戏剧发生了重大影响。
该书是现实主义戏剧流派的代表性著作。
作者采用“半小说”形式，虚构了一群热心戏剧探索的师生，通过他们的练习实例与对话，为读者生动、有趣、深刻地阐述了“体验”在表演艺术中重要的作用，以及实际学习、运用的方式方法。
传达出作者的戏剧主张。
该书分两卷。第一卷论述演员内部体验过程诸技巧，如想象、情绪记忆等。
第二卷论述演员外部体现过程诸技巧，如台词、剑术、体操等。作者生前完成第一卷，第二卷仅留下手稿，由后人整理出版。
斯坦尼斯拉夫斯基将自已的艺术实践称之为“体验艺术”，并将之与舞台匠艺与表现主义等派别区分开来，认为艺术是生活的真实反映，创作是一种按照天性本身的规律进行的有机过程，而体验及其外部表现在生活中是下意识、反射式地自然而然发生的，因此“‘体系’所要探究的主要问题之一，就是如何自然地激起有机天性及其下意识的创作”，由此演员才能掌握自己的舞台自我感党，完成舞台现实主义的创作。认为“动作、活动―这就是戏剧艺术演员艺术的基础”。
舞台表演的核心即在于贯穿动作以及完成最高任务——表达思想性的任务。
它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养，从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。
演员“体验”过程的“自我修养”。外部表达依赖于内心体验。体验过程意义重大，是因为在创作的时候，每一个步子，每一个动作，每一个行动，都应该由演员的情感给予生命和依据。
因此，没有体验的真正艺术是不存在的。真正的现实主义戏剧并不是表演角色，而是真正地体验角色，不是表演形象，而是生活在形象之中。
这时候演员不能和角色分开，而观众所看见的不是作为角色的演员，而是作为一个活生生的人的角色，因此要在舞台上把角色体现好，必得经历一个体验过程。
演员的“第一自我”被摆脱了，深感我就是角色，完全与角色融为一体，剧作家为角色安排了规定情境，演员就得设身处地，确定无疑地生活其间。如果演员做到了这一切，他就已经接近了角色，他便和角色一起感觉，这是走向创作的出发点。
所以体系是作为体验的体系，体验的原则是产生体系的根本，也是体系的目的。正因为在这一点上，它比其他表演流派最为显然，最为明确。
一是体验的过程可以分解成一系列心理技术的元素，因此体验过程是具体的。但从前内部舞台的自我感觉只是偶尔来临，仿佛是由于“上天降福”，现在演员拥有一种心理技术，它能够听从自我的心意和吩咐，去造成这种内部舞台的自我感觉。
体验心理技术的诸元素有想象、注意、单位与任务、真实感与信念、交流、适应等等，演员在舞台上要和在实在生活中一样，他那构成人的自我感觉的各元素应该是不可分割的，在正确地造成了内部舞台自我感觉中，只要有一个元素不正确，它马上便会牵连其他元素，使这些元素跟它一样不正确，从而破坏创作时必须具备的内心状态。
但是只凭心理技术的诸元素还不能构成完整的内部舞台自我感觉，作为演员还必须要受到他的心理生活动力的智慧、意志和情感的激发和推动。
心理活动力以自己的力量、智慧、情绪、思想来感染元素的整体，同时把角色和剧本某些细小部分传达给元素，演员在同剧作家的作品初次见面时，这些细小部分曾那样使心理生活动力着迷，并激起它们去进行创作。
总之，无穷尽的想象、虚构、注意对象、交流、任务、欲望和动作、真实与信念、情绪回忆和适应心理通过队列的形式推动这些元素，而心理活动力本身也就因此受到创作热情的更加强烈的感染。这样，智慧、意志和情感就变得更加积极，更有行动性了。它们受到想象虚构的更加强烈的刺激，这些想象虚构使剧本更加接近真实，使任务更有根据。这就帮助各种动力和元素能更好地在角色中去感受生活的真实，帮助它们去相信那些舞台上所发生的一切事情实际上也是可能发生的。
所有这些加在一起激起了体验，唤起了跟剧中人物在舞台上进行交流的要求——而为了交流，就需要有适应。这样，元素的队列就逐渐往前走，最后演员——角色的所有元素在共同意向的基础上汇合，造成了演员在舞台上的一种极其重要的内心状态，就是内部舞台自我感觉。
二是体验过程的规律性。作为人的有机体都蕴藏着富有创造力的自然本性，只要自然得法地去挖掘和激发它，去引导和发展它，就可能使演员依据自己的本性体验角色，而且正因为出于自己的本性，所以才可以在不知不觉中完全按照角色的生活逻辑本能地举动行事。因此如何自然地激起有机天性及其下意识的创作是体系的主要任务之一。
斯坦尼斯拉夫斯基在此基础上建立起了体系的三大基本原则：
第一个原则是“能动性和行动的原则”。它说明不可以表演形象和热情，而应当本着形象和热情来行动。
在表演三要素动作、假使、规定情境中，动作是最根本、最主要的元素，是创作自我感觉诸元素中第一元素，也就是心理技术的全部意义就在于创作器官中的一切元素使之行动起来。
仅只一个“情感的逻辑”是不够的，它必须融合在行动的逻辑和顺序里，内在的东西必须获得外在的表现，精神的行动必须通过形体的行动表现出来。
但是这还不够，问题不在于动作的本身。能够“一般化”地在舞台上真实动作起来还不行，关键在于动作的逻辑性，必须选择为了达到目的所必须的动作。并不是任何真实的动作都是必要的；演员所要的动作是要经过选择的、可以完成既定任务的动作，必须是有内心根据的合乎逻辑的、有顺序的、而且在现实中是可能的。
如果它们的逻辑是循序渐进地奔向最终目的、剖露主题思想，完成最高任务，那这一串经过选择的动作就是“贯穿动作”。一切个别的动作都是为了实现最高任务而存在的。所以在体系里最重要的就是“贯穿动作”和“最高任务”。体系里的一切元素都是受它们支配，为它们服务的。
第二个原则就是“普希金的名言”。普希金的名言要点是：纯真的热情，或者说真实的情感，是由规定情境中产生出来的。
所以在舞台上必须想到的不是情感，而是规定情境，而是自然地产生纯真热情的规定情境。所以问题并不在于准“符合”谁，而是只有规定情境才能产生的真实情感。
形体松弛，没有肌肉紧张，身体器官完全受活动意志支配是演员进入创作状态时的第一个基本条件。只有这样，演员才能用身体表达他心灵中所感受到的东西。
形体松弛还可以促使自然的自我感觉，减轻演员的精神负担，使他注意舞台的事件，但它的取得必须依靠于演员把全部注意力整个地在自觉计划与行动的逻辑与顺序的时候才能成功，并且只有在下面两种情况下才是有效的：（一）要给注意力装上幻想的翅膀；（二）演员像任何艺术家一样，要把自己摒除在实在世界之外，而沉浸于艺术作品所创造的世界里，沉浸在幻想的世界之中。
另外两个元素“想象”与“假使”就产生了。只有在想象的帮助下，演员才能相信这个虚构的世界是真的，只有借助于想象，演员才能把“幻想的虚构”变成舞台的真实，通过对以往的“情绪记忆”，在“假使”的想象的真实里，演员也就真心诚意地相信，而且比相信真正的时候更有热情。相信了虚构的生活，演员就能开始创作了。
“规定情境”和“假使”一样，是种假定“想象的虚构”。任何一个剧本，演员都要碰到作者和导演的许多层次的“假使”，即各种“规定情境”。 “规定情境”就是一种“假使”，而“假使”也就是一种“规定情境”。一个是假定（假使），另一个是对假定的补充（规定情境）。
“假使”永远是创作的.asxs.，而“规定情境”是创作的发展。只有依靠所有这些“规定情境”，才能够创造出人的“纯真的热情”。只有“规定情境”和对“规定情境”的判断，才能够在演员心头引起真正的体验，并且引导演员走向真正的生活。
体系并不承认“一般化的行动”，只承认具体的规定情境中的具体行动。这就是说，规定情境的不断的线，乃是演员在形象中的一切思想、行动、情感的源泉。
人的行动的逻辑和顺序完全取决于具体的生活环境，取决于实践。舞台形象也是如此。
规定情境中有热情的真实，这就是说，首先要创造规定情境，真诚地相信它们，那时“热情的真实”就自然产生。规定情境线制约着演员创造角色的全部过程。它能引起视象，并能使角色在演员的意识中活跃起来。它决定了挖掘台词的可能性，并且帮助产生角色。
它阐明了典型环境，而典型环境也就使得演员能够找到典型的行为，创造出典型的性格。它规定行动的逻辑和顺序，阐明角色的主要目的，指出角色的远景，并且自然地导向最高任务。
第三个原则是天性本身的有机创作。整个体系的目的是用有意识的演员技术来引起下意识的创造，使演员的天性发挥它的作用，而天性可以说是最优秀的艺术家。
不能杜撰创作法则，法则存在于人的天性的自然之中，只需要认识它们，并且掌握它们。
创作不是理论，也不是一套规则和手法。“创作者”就是人们本身的天性。形象只能从自己身上创造出来，因此，必须在角色身上找到自己，并且在自己身上找到角色。
如果演员不仅能在作者台词的范围内生活在角色里，而且能够扩大作者台词的范围，找到角色的过去和未来，这就意味着演员的创作天性已经跟角色结合在一起了，就意味着演员的创作天性已经取得了彻底的解放，能够感受任何情况，并且轻松愉快地适应它们。
体系的第三个原则说明了通过有意识的技术，达到演员天性的下意识的创作（通过意识达到下意识，通过随意达到不随意），把一切下意识的东西交给天性这魔法师，演员自己就去采取我们所能达到的途径——有意识地去进行创作和采用有意识的心理技术手法好了。
在进行创作的时候，一方面应从自我出发，从自己的创作天性出发。另一方面也要“依照创作的法则”。
所以说，要自觉地有目的地进行创作，这种创作劳动体现在积极的舞台行动里，而舞台行动又必须在规定情境里完成。
因为只有规定情境才能产生出纯真的热情，也就是可以造成自然“体验”的人的天性的有机性能。没有“体验”就没有真正的生活，因而也没有真正的艺术——没有“体系”。
肖伙子一下子就看入迷了，沉迷于理论知识无法自拔。
至于最后瓦力的东西，就是类似于拳谱的杂技谱。
杂技，亦作“杂伎”。指柔术（软功）、车技、口技、顶碗、走钢丝、变戏法、舞狮子等技艺。
现代杂技特指演员靠自己身体技巧完成一系列高难动作的表演性节目。“杂技”一词，是1950年东土杂技团成立时，由伟人定名的。
杂技 zájì[Acrobatics]，杂指多样；技指技艺，即“各种技艺”的意思。
是包括各种体能和技巧的表演艺术，《简明不列颠百科全书》称它是“一种有悠久历史的专门艺术，包括跳、身体技巧和平衡动作，较晚时又使用长杆、独轮自行车、球、桶、绷床及吊架等器械”。
古代娱乐形式之一种
1.古代娱乐形式之一种，包括百戏、杂乐、歌舞戏、傀儡戏等。又称“杂戏”。《汉书·武帝纪》“三年春，作角抵戏”颜师古注引汉文颖曰：“名此乐为角抵者，两两相当角力，角技艺射御，故名角抵，盖杂技乐也。”《魏志·乐志》：“六年冬，诏太乐、总章、鼓吹增修杂伎，造五兵、角觝、麒麟、凤皇、仙人、长蛇、白象、白虎及诸畏兽、鱼龙、辟邪、鹿马仙车、高絙百尺、长趫、缘橦、跳丸、五案以备百戏。”《隋书·音乐志中》：“且西凉、龟兹杂伎等，曲数既多，故得隶于众调，调各别曲。”宋苏轼《集英殿春宴教坊词·小儿致语》：“广场千步，方山立于众工；大乐九成，固海涵于杂技。”参阅任半塘《唐戏弄》第二章四。
过去泛指技艺表演
2.过去泛指手技、口技、车技、驯兽和魔术等技艺表演，系从古百戏演变而成。现代杂技特指演员靠自己身体技巧完成一系列高难动作的表演性节目（如单臂倒立），驯兽（马戏）、魔术从杂技中分出，单独分类。艾青《在浪尖上》诗：“好像是在玩魔术，好像是在演杂技。
约在新石器时代，东土的杂技就已经萌芽。原始人在狩猎中形成的劳动技能和自卫攻防中创造的武技与超常体能，在休息和娱乐时，在表现其猎获和胜利的欢快时，被再现为一种自娱游戏的技艺表演，这就形成了最早的杂技艺术。杂技学术界认为东土最早的杂技节目是《飞去来器》。
这是用硬木片削制成的十字形猎具，原始部落的猎手们常用这种旋转前进的武器打击飞禽走兽，而在不断抛掷中，他们发现不同的十字交叉，在风力的影响下，能够回旋“来去”，于是它就成了原始部落的氏族盛会中表演的节目。
杂技艺术中的很多节目是生活技能和劳动技术、武术技巧的提炼和艺术化。
……
瓦力看着这几本书，深深地入迷，二话不说，已经自己去实际操练去了。
送走了三人，庄稼已经收获了不止一波了。
白小杰继续下山，待在山里太无聊了，下山破个闷儿。
踩着小滑板，跟随着正午太阳的方向，向着南方走去。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。